Critique : Disney 100

Par Jay Darcy

Je suis assez confiant pour dire qu'aucune entreprise n'a eu une plus grande contribution à la culture populaire que Disney. Qu'il s'agisse d'adapter des contes de fées et de donner vie à des personnages de bandes dessinées, ou d'embarrasser le gouverneur "anti-réveil" Ron De-moralisateur au niveau international, cette entreprise vieillit comme du bon vin !

Pour marquer 100 ans merveilleux de souvenirs et de magie, Disney fait le tour du monde avec un concert de célébration : Disney 100 : The Concert. La tournée britannique est organisée par l'icône Strictly et le superfan de DisneyJanette Manrara, que j'ai déjà revue dans Remembering the Oscars, aux côtés de son mari,Aljaž Škorjanec.

Le concept du concert est le suivant : des extraits de divers films Disney sont diffusés sur un écran géant tandis que le Hollywood Sound Orchestra recrée des chansons emblématiques associées aux films - et, là où la chanson a une voix, une star de la scène offre une interprétation.

Le casting all-star est composé deBessy Ewa(Retour vers le futur, première dans le West End),Charlie Brûler(Les Mis – tournée, concert et West End), nommé OlivierClèves septembre(Premières britanniques de Hamilton et Bonnie & Clyde ; j'ai passé en revue la deuxième tournée de ce dernier dans le West End),Roberta Velentini(Elisabeth, première suisse; premières européennes de Wicked et Marie Antoinette),Georgina Hagen(moulages originaux de Chitty Chitty Bang Bang et Groundhog Day; Tracy Beaker; Brittania High),Richard-Salvador Wolff(Aladin, première européenne),Tobie Joug(Schikaneder, distribution originale),Masengu Kanyinda ne suit personne. Autodesk_new(Papa Cool), etcomte charpentier(moulages originaux des sorcières d'Eastwick et de Mandela ; j'ai revu ce dernier mais je pense qu'il était éteint).

Le numéro d'ouverture était une ouverture jouée par l'orchestre; c'était un mélange de diverses chansons bien connues de Disney. Ensuite, Janette est montée sur scène et a rapidement été rejointe par le casting, qui a interprété à juste titre "Be Our Guest" de La Belle et la Bête. Les numéros de groupe étaient les meilleurs. Les acteurs, venus de toute l'Europe, ont très bien vibré ensemble.

Janette nous a ensuite correctement présenté le spectacle. C'est une présentatrice tellement sympathique; elle est naturelle et ne se prend pas trop au sérieux.

Les premiers numéros étaient des hommages à Peter Pan, Cendrillon et Hercule. Bessy Ewa a ensuite offert une charmante interprétation de "Almost There" de La princesse et la grenouille, une chanson que je n'aimais pas à l'époque mais pour laquelle j'ai récemment trouvé un grand amour. Ce n'est pas facile de reprendre une chanson parAnika Noni Rosemais Bessy a fait un excellent travail.

Après un hommage au Bossu de Notre-Dame, le concert nous a finalement bénis avec une chanson que tout le monde connaît : 'Let It Go' de Frozen, interprétée par la puissance vocale Roberta Valentini.

Cela a été suivi d'un hommage instrumental à The Sorcerer's Apprentice. Alors que d'autres numéros présentaient à l'écran des clips de montage permettant d'apprécier le film dans son ensemble et de ne pas se laisser distraire par le chant des personnages du dessin animé, ce numéro était composé de la scène la plus emblématique du film : Mickey s'emballant avec son nouveau -trouvé la magie. L'ensemble du public a été captivé par les images, accompagné par le glorieux orchestre.

L'émission décide alors d'explorer le thème de l'amour, avec trois duos éblouissants : 'You'll Be in My Heart' de Tarzan (Earl et Roberta), 'A Whole New World' d'Aladdin (Cleve et Charlie), et le titre chanson de La Belle et la Bête (Bessy et Earl).

"A Whole New World" était un numéro remarquable de la soirée, et bien que la voix de Cleve soit angélique, j'aurais préféré que Richard-Salvador chante cette chanson, car il a joué Aladdin lors de la première européenne de la comédie musicale. Tous les acteurs sont des stars établies de la scène, donc je ne sais pas pourquoi la moitié d'entre eux n'ont pas eu l'opportunité de diriger l'un des numéros.

De plus, alors que Charlie fait un Jasmine brillant vocalement, toutes les autres chansons chantées par des personnages noirs et bruns ont été reprises par des acteurs de couleur, donc je ne sais pas pourquoi Jasmine était une exception.

L'avant-dernière représentation était une reprise en anglais de «Dos Oruguitas» d'Encanto («Two Oruguitas»), dirigée par Cleve, avec Richard-Salvador et Tobias le soutenant. C'était une performance assez funky, avec des confettis, que Janette est ensuite venue et aspirée, hilarante.

"Oui, hébergement, nettoyage et enceinte – femme de l'année", a-t-elle plaisanté, reçue sous les applaudissements du public.

La performance finale du premier acte était le merveilleux "Nous ne parlons pas de Bruno", également d'Encanto. Janette s'est assurée de faire référence au merveilleux Lin-Manuel Miranda.

Alors que le premier acte était composé uniquement d'hommages à l'animation Disney, le deuxième acte explorait certains des autres films de Disney, s'ouvrant sur un spectaculaire hommage instrumental à Star Wars.

Après cela, il y a eu un bel hommage à Moana, avec Bessy couvrant brillamment le relatable 'How Far I'll Go', avant que l'ensemble ne la rejoigne pour '…'. Ils ont attaché des feuilles de matériau à la fin de la scène avant que les éoliennes ne soient allumées, faisant monter et trembler le matériau.

Les effets se sont poursuivis, avec de la fumée jaillissant des extrémités de la scène pour un hommage instrumental à Pirates des Caraïbes, et plus de confettis pour l'interprétation rugissante de Bessy de "Colors of the Wind" de Pocahontas. Une pincée de confettis est tombée d'en haut alors que le visuel emblématique des cheveux de Pocahontas soufflant dans le vent, avec des feuilles tourbillonnant autour d'elle, jouait à l'écran. C'était très approprié.

Aussi problématique sur le plan racial que ce film puisse être, sa chanson phare est un hymne anticolonial.

Après cela, Janette a fait un discours bref mais passionné sur la protection de la nature. Nous tenons ! Le thème de la nature a continué, avec Roberta offrant une interprétation de "Part of Your World" de La Petite Sirène. C'était assez spécial, car l'adaptation en direct vient d'ouvrir dans les cinémas.

La voix de Roberta était un peu haletante au début, mais son point culminant (surtout son puissant "au-dessus") était exceptionnel.

Ils ne pouvaient pas honorer La Petite Sirène sans honorer la plus grande chanson méchante de l'histoire de Disney : "Poor Unfortunate Souls". Mais ils ont mélangé les choses avec Earl, un homme, qui reprenait la chanson ! Je suppose qu'Ursula était basée sur une drag queen…

Alors que j'ai adoré la prestation sournoise d'Earl, j'ai été déconcerté par les paroles modifiées, dont certaines ont été répétées de manière incorrecte. Je ne sais pas si Earl s'est mal souvenu des paroles ou si les créateurs ont décidé de réécrire la chanson – de toute façon, pourquoi ?

Un hommage instrumental à Avengers: Fin de partie a été suivi d'une performance interactive dirigée par un ensemble de "The Bare Necessities" de The Jungle Book. Avec les paroles à l'écran, le public a été encouragé à chanter - et, oh, nous l'avons fait !

Fidèle au thème de l'amitié, Cleve a repris "You've Got a Friend in Me" de Toy Story, avec une "Friendship Cam" (Janette nous a rappelé que ce n'était pas une kiss cam !) clignotant sur les membres du public.

Après un hommage à Frozen 2, Charlie a chanté "How Does a Moment Last Forever" de La Belle et la Bête, avec des extraits de divers films diffusés à l'écran. C'était une célébration des 100 ans de Disney, se terminant par des images de Walt – et il y avait plus de confettis !

Janette a ensuite demandé aux spectateurs à quel film ils n'avaient pas encore rendu hommage… Le Roi Lion, bien sûr !

"Circle of Life" a émerveillé le public (surtout lorsque la pyrotechnie s'est déclenchée).

L'ensemble est resté sur scène pour l'avant-dernière chanson : "Supercalifragilisticexpialidocious" de Mary Poppins, dirigée par Charlie et Earl. Janette a demandé au public de dire la phrase.

"Je pense que nous pouvons mieux - c'est environ un sept", a-t-elle plaisanté, imitant le regretté, génialLen Goodman.

La dernière chanson de la soirée était "Hakuna Matata" du Roi Lion, avec les acteurs et l'équipe lançant d'énormes ballons dans le public. C'était une fin amusante et engageante pour une soirée nostalgique.

Maintenant, les prix des billets sont un peu élevés, surtout parce que les "solistes vedettes" ne sont pas, comme certains pourraient le supposer, des icônes de Disney. Cela dit, alors que la tournée française comprendCélise Calixte, la voix française de Moana dans Vaiana et Ariel dans l'adaptation live-action de La Petite Sirène, j'apprécie queHalle Bailey,Jodi BensonetAuli'i Cravalhocoûterait un gros sous !

Disney 100 : The Concert est un hommage chaleureux, touchant et élégant à une institution qui définit la culture publique depuis un siècle. Nos grands-parents ont grandi avec, nos parents aussi, nous, et maintenant la génération suivante – et les générations à venir.

Disney n'est pas qu'une entreprise ; c'est plus que de la culture. Disney, en vertu de la définition des générations, rassemble les gens - et c'est exactement ce qui se passe à Disney 100 : The Concert.

Disney 100: The Concert tourne au Royaume-Uni jusqu'au 8 juin.